沉默的声音
在纷繁复杂的世界喧嚣中,我们习惯了各种声音,却常常忽略了寂静的声音。寂静,或许是一种反抗,或许是一种自我慰藉,它让我们在无法言表的时刻,直接体验到真挚的情感。“寂静之声”是李克与吴若欣的双人展。艺术家在自我与他者的互动中,以情感、记忆与时间,提炼寂静的本质。李克以动感的线条和奇幻的光影塑造人物,吴若欣则以理性的色彩和阴暗的背景,刻画主人公错综复杂的内心情感。尽管两人都以人物为中心,但不同的艺术风格却将“寂静”中蕴含的神秘张力淋漓尽致地展现出来。
此刻,寂静超越了言语的空寂,演化为一种隐秘情感的微妙表达。展览引领观者超越语言的藩篱,沉浸于精心营造的寂静境界。让我们踏上这段旅程,重新发现那些被遗忘的声音,聆听灵魂深处的深邃共鸣。

Ruo-Hsin Wu
Tiny Tree, 2023
acrylic on canvas
91.0 x 116.8 cm
Lee.K
Lee.K(1983年生于韩国)工作生活于安东。他的作品主要围绕“负面语言”这一概念来凸显语言的负面性。作品中,高耸的线条、鲜明的色块和精致的面部特征交相辉映,形成鲜明的视觉对比,并产生视觉张力。尤其值得注意的是,人物脸上刻意模糊或隐藏的“嘴”尤为突出。这种刻意的遮蔽打破了语言的负面传播,使被沉默所压抑的情绪在内部消散,缓和了由语言引发的误解和暴力。这也象征着从拒绝语言到肯定生命意义的转变。艺术家的作品本身就散发着神秘感 和韵律感,既认可了人类独特的理性精神,也深化了沉默的积极意义。

Lee.K
Conversation, 2023
oil on linen
100 x 80.3 cm
Ruo-Hsin Wu
吴若欣(生于1993年)出生于中国台湾,现居伦敦。她是一位专注于绘画、素描和手工动画的视觉艺术家。吴若欣拥有台北国立艺术大学动画学士学位和英国皇家艺术学院视觉传达硕士学位。她的作品通常以个人经历为驱动力,探讨时间、空间和记忆,尤其是她的童年。她的每一件作品都是一个由周围世界碎片构成的非线性故事,探索新环境中的物体与过去记忆(尤其是与她童年交织的记忆)之间的联系。这促使她形成了一种以模糊性为特征的叙事风格,并沉迷于艺术中深刻的意义建构。


Lee.K
Conversation, 2023
oil on linen
100 x 80.3 cm
Ruo-Hsin Wu
Don’ t Wake Me Up, 2023
acrylic on canvas
91.0 x 72.5 cm
